L’exposició “Reset” arriba al Centre d’Art d’Amposta amb nous artistes i reinventant algunes de les propostes anteriors
L’experiment expositiu Reset culminarà aquesta tardor a Lo Pati – Centre d’Art Terres de l’Ebre amb una nova exposició col·lectiva d’artistes del Camp de Tarragona i les Terres de l’Ebre. Es tracta de la tercera mostra dirigida pels alumnes del Curs de Comissariat de l’Aula d’Art de la Universitat Rovira i Virgili (URV) que incorpora artistes nous que no van participar en les exposicions del 2015 a la galeria Silvestre de Tarragona i a la sala Àmbits del Centre Cultural de Cambrils, i alguns dels que hi tornen han fet un reset a les seues mateixes propostes. L’essència del projecte, però, es manté i el tema és el mateix: un discurs expositiu a partir de les paraules reset i crisis. Dos conceptes que estan molt relacionats amb l’època actual perquè estem en crisi i perquè moltes vegades hem de començar de nou, la qual cosa equivaldria en termes d’informàtica a fer un reset. De fet, l’exposició vol ser també una resposta a la incertesa que viu el món de l’art i la cultura en general, i generar debat al voltant de les bones pràctiques i els codis ètics que s’han d’aplicar.
Els sis comissaris de l’exposició són Màrius Domingo, Jaume Vidal, Eva Jolis, Pau López, Elena Martí i Magda Guillén i els onze artistes seleccionats formen part de l’arxiu L’Irradiador, una mena de catàleg d’artistes del Camp de Tarragona i les Terres de l’Ebre impulsat per Lo Pati i el Teler de Llum de Tarragona i que té l’objectiu de donar suport i visibilitat als creadors que han nascut, viuen i/o treballen al Camp de Tarragona i a les Terres de l’Ebre. El projecte respon a l’interès dels centres per enfortir el context cultural local i per afavorir un marc de creixement i consolidació professional per als creadors del territori i fomentar un espai de comunicació i intercanvi entre aquests i altres contextos. Aquests artistes han estat prèviament seleccionats i se’ls ha escollit perquè la seua obra s’adapta al concepte reset, sigui perquè la seua vida i trajectòria professional ha sofert un reinici, sigui perquè reutilitzen o es plantegen repensar alguna cosa establerta, o perquè fan un reset a algunes de les seues obres. Alguns ja van participar en les dos exposicions anteriors a Tarragona i Cambrils, i altres s’estrenen a Lo Pati, amb obres que van des de la videoinstal·lació a l’escultura sonora.
L’exposició s’inaugurarà el dissabte, 1 d’octubre amb una intervenció de l’artista visual i músic Gerard Gil, i un concert d’instruments Baschet a càrrec d’Andreu Ubach i Josep Maria Cols. Reset es podrà visitar a Lo Pati fins al 30 d’octubre.
ARTISTES PARTICIPANTS
ALFRED PORRES. A cura d’Elena Martí. L’artista presenta dos peces, la videoinstal·lació RES set i Charter of Refugees, on ha fet un reset per subvertir el significat del text Charter of Fonamental Rights of the European Union, extraient 4939 lletres de la paraula refugee per denunciar el posicionament de la Unió Europea amb los refugiats sirians.
PILAR LANAU. A cura d’Elena Martí. Clipatges és una vídeoinstal·lació on l’artista convertix lo dibuix del seu aneurisma en una artèria cerebral.
DAVID CURTO. A cura de Jaume Vidal. Sense títol, un collage de grans dimensions amb fotografies de personatges històrics, polítics, personatges famosos de la crònica rosa, religiosos, psicòpates i assassins en sèrie, en una mena de ballet apocalíptic que el públic podrà contribuir a construir.
MARIONA MONCUNILL. A cura de Jaume Vidal. Un contenidor simularà l’aeronau, vídeo monocanal que agafa per títol una frase extreta de les instruccions de Protecció Civil a l’hora de fer un simulacre d’accident aeri i que permet al·ludir al caràcter simulat dels fets.
JOSEP CERDÀ. A cura de Magda Guillén. Weifang 2 fonts.Composició i escultura sonora amb gravacions de sons d’aigua que remeten a allò primigeni, lo so del naixement i de la vida.
GERARD GIL. A cura de Magda Guillén. Notes al peu de Kepler, on investiga les relacions musicals i sonores entre els planetes amb una visió alternativa a la de Kepler en lo seu llibre Harmonices Mundi. L’obra consta d’un text, un vídeo i una col·lecció d’esferes minerals que representen los nou planetes.
RUFINO MESA. A cura de Pau López. Raíces. Instal·lació de diverses peces de bronze sostingudes del sostre, on cada peça representa un episodi de la vida de l’artista lligat a un lloc geogràfic, reflexionant sobre la capacitat de reformular-se cada cop que es canvia d’escenari de vida.
LÍDIA PORCAR. A cura de Pau López. Blank Generation se genera amb l’apropiació de textos de pensadors contemporanis, com si fos un quadern d’apunts, de vegades íntim, que pot esdevenir una eina de pensament per a la pròpia artista.
DIEGO LATORRE. A cura de Màrius Domingo. Autorretrato,construit amb guix, làtex, una cadira i sabates manipulades.
ÀLVAR CALVET. A cura de Màrius Domingo. Banderins per a la festa del lloc o l’amagatall dels símbols, Pressupost d’artista + iva + crisi = CRISI i Mountain of confetti RESET o La Festa del temps: la primera peça reflexiona al voltant de la pèrdua d’identitat, la identitat imposada i la necessitat de definir-nos o redefinir-nos com a ciutadans; la segona és un cartell on l’autor exposa l’equació dels ingressos i les despeses que li ha costat produir la peça per reflexionar sobre la crisi que patix lo sector; i la tercera és una muntanya de confetti generada a partir de tots los cartells editats com a obra per l’artista del 2003 al 2015.
ESTER FERRANDO. A cura de Màrius Domingo. Somiant-me,on l’artista torna a reflexionar sobre la impossibilitat de fer resetvital perquè no podem dixar de banda els nostres referents ni les experiències que ens fan ser com som.
